Este miércoles 19 de junio, a las 18.30 horas en el Auditorio Ernesto Livacic Gazzano de la Universidad de Magallanes (UMAG), se estrenará el documental Mudechi: Semillas de Resistencia, una realización de UMAG TV que muestra los testimonios de cuatro mujeres integrantes de la organización Mudechi (Mujeres de Chile) en Punta Arenas durante los tiempos de la Dictadura en nuestro país. El trabajo audiovisual pone de relieve, a través de la voz de sus protagonistas, aspectos como la solidaridad, la unión y la protesta, que fueron característicos en el quehacer de este colectivo de mujeres, reflejando un tejido de resistencia para enfrentar los difíciles años transcurridos en esa época. Así, la pieza trae a la pantalla las experiencias e historias de Berta Meneses, Sylvia Ovando, Susana Guerrero y Gladys Oyarzún, a quienes se suma también el relato investigativo de Milena Gallardo, docente magallánica que lidera el proyecto de memoria Archivo Mudechi Magallanes. La actividad es abierta a la comunidad, que también podrá revivir el estreno por televisión a las 20.30 horas del mismo día en las señales 33 TVRED Punta Arenas, 65 TVRED Puerto Natales, 68 TVRED Puerto Williams, www.umagtv.cl, www.umagtv.grupoz.cl y el canal de YouTube radiotvumag.
Un ser del más allá vuelve a Chile durante 2019 encarnado en un trabajador que sueña con un estallido social. Ese es el particular punto de partida de “El que baila pasa”, un estallido viral, película documental que acompaña el viaje de un fantasma que recorre la nación e intenta comprenderlo a través de los celulares de las personas que graban lo que sucede a su alrededor. Premiada como Mejor Largometraje Nacional en FICValdivia y en FICViña, la película dirigida por Carlos Araya Díaz y coproducida por María Paz González, es distribuida por Miradoc a lo largo del país y en Punta Arenas prepara su estreno el miércoles 19 de junio a las 19:00 horas en Cine Sala Estrella. “Durante las primeras semanas del estallido, internet se saturó de videos hechos con celulares y me lancé a recolectar ese material de forma impulsiva, sin saber muy bien para qué”, detalla Carlos Araya Díaz, director, guionista, montajista y co-productor del largometraje. “Me di cuenta que estaba juntando un registro popular muy diverso con diferentes motivaciones y objetivos. Aparecía la violencia policial, la épica, pero también se colaban otros registros menos mediatizados que fueron cobrando mucha importancia para la película; ternura, humor y delirio”, señala. “Creemos que a 5 años del estallido, la película nos permite mirar en perspectiva las formas que tenemos de pensar, de hablar y también de odiar y de amar”, comenta María Paz González, productora y co-guionista del largometraje. “Siento que es una película que invita a revisar con la distancia del archivo este momento de pasiones extremas que nos va a recordar siempre lo divididos que estamos y lo contradictorios que somos”, reflexiona. “No es una película que busque explicar por qué sucedió el estallido, sino más bien busca volver a lanzarnos a esas imágenes que no sabemos si las soñamos o si fueron reales”, aclara Araya. “También creo que el público secretamente va a encontrarse una exploración sobre qué significa ser chileno y las formas inesperadas que tenemos para comunicarnos incluso en las peores situaciones de tragedia”, afirma el director, oriundo de Calama quién estrena su segundo largometraje tras “El viaje espacial” (2019). La película, que recientemente fue estrenada internacionalmente en el Festival de Jenjou en Corea, estará disponible a través del programa Miradoc en salas de Arica a Punta Arenas a partir del 13 de junio. “La memoria del estallido está en pugna y aún está en proceso de ser representada, sobre todo en un contexto que nos tiene tan atrapados, donde el sistema político y los medios usan el estallido con frecuencia para instalar un discurso que criminaliza las demandas ciudadanas. Creo que ‘El que baila pasa’ puede ayudarnos a refrescar la memoria y pensar los desafíos y las contradicciones de la democracia en el complejo escenario latinoamericano”, reflexiona su director. Puedes ver su tráiler acá. Más información en miradoc.cl SINOPSIS Un ser del más allá vuelve a Chile durante 2019 encarnado en un trabajador que sueña con un estallido social. En medio de un país convulsionado se encuentra con conductores obligados a bailar, paredes rayadas con mensajes de humor y protesta, y con la violencia policial. Registros viralizados por internet que se entrelazan con la ficción para narrar las vivencias de un país polarizado que deambula entre el drama y el absurdo, la ilusión y el fracaso. FICHA TÉCNICA Dirección: Carlos Araya Díaz Guión: Carlos Araya Díaz y María Paz González Producción: María Paz González y Carlos Araya Díaz Montaje: Carlos Araya Díaz Música: José Manuel Gatica Postproducción de imagen: Cristian Nawrath (Color Haus) Postproducción de sonido: Roberto Espinoza (Sonamos) Casa productora: María una vez Producida en: Chile Duración: 71 minutos SOBRE EL DIRECTOR Carlos Araya Díaz es director y escritor. Dirigió “El hijo pródigo” (2013), “El viaje espacial” (Largometraje ganador de la competencia nacional de Fidocs, 2019) y “El que baila pasa” (Largometraje ganador de la competencia chilena del Festival Internacional de cine de Valdivia y Festival intencionalidad de cine de Viña del mar, 2023). Co-realizó “Propaganda” (2014) y “Dios” (2019) del colectivo Mapa Fílmico de un país (MAFI). En paralelo ha publicado los libros de narrativa “Ejercicios de encuadre” (2014), “Historial de navegación” (2016) y Población flotante” (2019). Se ha desempeñado como docente en áreas de guión, dirección y realización. SOBRE LA PRODUCTORA María Paz González es directora, guionista y productora chilena. Dirigió el documental Hija (2011) y debutó en la ficción con “Lina de Lima” (2019), estrenada en el Festival de cine de Toronto. Es co-guionista y productora de “El viaje espacial” (Carlos Araya Díaz, 2019), co-guionista del documental “Visión nocturna” (Carolina Moscoso, 2019) y productora del documental “Robar a Rodin” (Cristóbal Valenzuela, 2017). Desde 2011 trabaja desde Maria una vez, casa productora chilena dedicada al desarrollo de películas autorales. ¿QUÉ ES MIRADOC? Miradoc es un programa de distribución de cine que estrena lo más relevante y contingente del documental chileno a lo largo de todo el país. Es organizado por la Corporación Chilena del Documental CCDoc y financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio; y el Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del mismo organismo.
Pilar Higuera Valencia del colectivo AUSTRA informó esta tarde en el programa “Buenas Tardes Región” de Polar Comunicaciones que el documental Canales Australes ha sido seleccionado para la tercera edición del laboratorio audiovisual Documenta Sur. Este evento, que se desarrollará desde mayo hasta septiembre, selecciona anualmente 15 proyectos documentales con potencial internacional. Dirigido por Higuera, el documental es la primera película del colectivo AUSTRA y será producida por la Red de Documentalistas Latinoamericanos, DOCLA. El proyecto, que explora mensajes de niños del extremo sur, participará en talleres gracias a una beca de Tonina Films. Sin embargo, aún buscan financiamiento para la post-producción. En junio, AUSTRA estrenará la última temporada de su podcast, presentando adelantos del documental. Puedes ver la entrevista aquí:
Dale Play a la Prevención”. Este es el nombre del concurso organizado por el Núcleo Milenio para la Evaluación y Análisis de Políticas de Drogas (nDP), que busca motivar a estudiantes de la educación superior a crear cápsulas audiovisuales de prevención del consumo de alcohol y otras drogas. La convocatoria busca fomentar la conciencia entre los jóvenes ante el uso de sustancias, sus riesgos y consecuencias. Es patrocinada por el Servicio Nacional para la Prevención y Rehabilitación del Consumo de Drogas y Alcohol (SENDA) y financiada por el programa Iniciativa Científica Milenio de ANID Los participantes deben crear una cápsula audiovisual de hasta de 90 segundos dirigida al público juvenil. Estas tienen que seguir alguno de los mensajes preventivos detallados en las bases disponibles en el sitio web http://www.nucleondp.cl/concurso. El video ganador obtendrá $1.500.000 (canjeables con una gift card), mientras que el segundo y tercer lugar se quedarán con $600.000 y $500.000, respectivamente. Además, habrá un premio del público de $300.000. OBJETIVO El director del Núcleo Milenio, Álvaro Castillo, destacó que uno de los objetivos es vincularse con un segmento que muchas veces es más distante ante este tipo de acciones. Es una población que no es de fácil acceso para promover las estrategias de prevención o incluso de la investigación en drogas, resaltó. En tanto, la directora nacional de SENDA, Natalia Riffo, valoró este tipo de instancias, ya que permiten “instalar las temáticas asociadas a la prevención del consumo de alcohol y otras drogas desde una perspectiva distinta a lo que generalmente realizamos, con lo que podemos llegar a las y los jóvenes con los mensajes preventivos de manera más directa”. Por su parte, el director del INJUV, Juan Pablo Duhalde, relevó que “vamos a estar apoyando la difusión de esta iniciativa destinada a estudiantes, para que se motiven a generar contenidos y relatos audiovisuales que promuevan la prevención desde la mirada juvenil”. CARACTERÍSTICAS DE LOS VIDEOS Según las bases, el tema central de los videos debe ser la educación sobre el consumo de alcohol y otras drogas. Las cápsulas tendrán que ser dirigidas específicamente a la población joven y enviadas antes del 30 de junio de 2024. Además, tienen que seleccionar uno de los mensajes propuestos para crear el material audiovisual: ● Uso adecuado del ocio y tiempo libre. ● Actividades que se transformen en factores protectores y beneficios para la salud, tanto física como mental. ● Construcción de identidad y proyecto de vida ● Interacción y participación con la comunidad: ● Cuidado de vínculos significativos en la familia, en los entornos educativos y el barrio. ● Gestión de riesgos para promover la toma de decisiones ante determinadas situaciones de consumo o una evaluación de patrones de uso. ● Prevención del consumo y conductas de riesgo en contextos de carrete. Más información en http://www.nucleondp.cl/concurso
Este miércoles 19 de junio, a las 18.30 horas en el Auditorio Ernesto Livacic Gazzano de la Universidad de Magallanes (UMAG), se estrenará el documental Mudechi: Semillas de Resistencia, una realización de UMAG TV que muestra los testimonios de cuatro mujeres integrantes de la organización Mudechi (Mujeres de Chile) en Punta Arenas durante los tiempos de la Dictadura en nuestro país. El trabajo audiovisual pone de relieve, a través de la voz de sus protagonistas, aspectos como la solidaridad, la unión y la protesta, que fueron característicos en el quehacer de este colectivo de mujeres, reflejando un tejido de resistencia para enfrentar los difíciles años transcurridos en esa época. Así, la pieza trae a la pantalla las experiencias e historias de Berta Meneses, Sylvia Ovando, Susana Guerrero y Gladys Oyarzún, a quienes se suma también el relato investigativo de Milena Gallardo, docente magallánica que lidera el proyecto de memoria Archivo Mudechi Magallanes. La actividad es abierta a la comunidad, que también podrá revivir el estreno por televisión a las 20.30 horas del mismo día en las señales 33 TVRED Punta Arenas, 65 TVRED Puerto Natales, 68 TVRED Puerto Williams, www.umagtv.cl, www.umagtv.grupoz.cl y el canal de YouTube radiotvumag.
Un ser del más allá vuelve a Chile durante 2019 encarnado en un trabajador que sueña con un estallido social. Ese es el particular punto de partida de “El que baila pasa”, un estallido viral, película documental que acompaña el viaje de un fantasma que recorre la nación e intenta comprenderlo a través de los celulares de las personas que graban lo que sucede a su alrededor. Premiada como Mejor Largometraje Nacional en FICValdivia y en FICViña, la película dirigida por Carlos Araya Díaz y coproducida por María Paz González, es distribuida por Miradoc a lo largo del país y en Punta Arenas prepara su estreno el miércoles 19 de junio a las 19:00 horas en Cine Sala Estrella. “Durante las primeras semanas del estallido, internet se saturó de videos hechos con celulares y me lancé a recolectar ese material de forma impulsiva, sin saber muy bien para qué”, detalla Carlos Araya Díaz, director, guionista, montajista y co-productor del largometraje. “Me di cuenta que estaba juntando un registro popular muy diverso con diferentes motivaciones y objetivos. Aparecía la violencia policial, la épica, pero también se colaban otros registros menos mediatizados que fueron cobrando mucha importancia para la película; ternura, humor y delirio”, señala. “Creemos que a 5 años del estallido, la película nos permite mirar en perspectiva las formas que tenemos de pensar, de hablar y también de odiar y de amar”, comenta María Paz González, productora y co-guionista del largometraje. “Siento que es una película que invita a revisar con la distancia del archivo este momento de pasiones extremas que nos va a recordar siempre lo divididos que estamos y lo contradictorios que somos”, reflexiona. “No es una película que busque explicar por qué sucedió el estallido, sino más bien busca volver a lanzarnos a esas imágenes que no sabemos si las soñamos o si fueron reales”, aclara Araya. “También creo que el público secretamente va a encontrarse una exploración sobre qué significa ser chileno y las formas inesperadas que tenemos para comunicarnos incluso en las peores situaciones de tragedia”, afirma el director, oriundo de Calama quién estrena su segundo largometraje tras “El viaje espacial” (2019). La película, que recientemente fue estrenada internacionalmente en el Festival de Jenjou en Corea, estará disponible a través del programa Miradoc en salas de Arica a Punta Arenas a partir del 13 de junio. “La memoria del estallido está en pugna y aún está en proceso de ser representada, sobre todo en un contexto que nos tiene tan atrapados, donde el sistema político y los medios usan el estallido con frecuencia para instalar un discurso que criminaliza las demandas ciudadanas. Creo que ‘El que baila pasa’ puede ayudarnos a refrescar la memoria y pensar los desafíos y las contradicciones de la democracia en el complejo escenario latinoamericano”, reflexiona su director. Puedes ver su tráiler acá. Más información en miradoc.cl SINOPSIS Un ser del más allá vuelve a Chile durante 2019 encarnado en un trabajador que sueña con un estallido social. En medio de un país convulsionado se encuentra con conductores obligados a bailar, paredes rayadas con mensajes de humor y protesta, y con la violencia policial. Registros viralizados por internet que se entrelazan con la ficción para narrar las vivencias de un país polarizado que deambula entre el drama y el absurdo, la ilusión y el fracaso. FICHA TÉCNICA Dirección: Carlos Araya Díaz Guión: Carlos Araya Díaz y María Paz González Producción: María Paz González y Carlos Araya Díaz Montaje: Carlos Araya Díaz Música: José Manuel Gatica Postproducción de imagen: Cristian Nawrath (Color Haus) Postproducción de sonido: Roberto Espinoza (Sonamos) Casa productora: María una vez Producida en: Chile Duración: 71 minutos SOBRE EL DIRECTOR Carlos Araya Díaz es director y escritor. Dirigió “El hijo pródigo” (2013), “El viaje espacial” (Largometraje ganador de la competencia nacional de Fidocs, 2019) y “El que baila pasa” (Largometraje ganador de la competencia chilena del Festival Internacional de cine de Valdivia y Festival intencionalidad de cine de Viña del mar, 2023). Co-realizó “Propaganda” (2014) y “Dios” (2019) del colectivo Mapa Fílmico de un país (MAFI). En paralelo ha publicado los libros de narrativa “Ejercicios de encuadre” (2014), “Historial de navegación” (2016) y Población flotante” (2019). Se ha desempeñado como docente en áreas de guión, dirección y realización. SOBRE LA PRODUCTORA María Paz González es directora, guionista y productora chilena. Dirigió el documental Hija (2011) y debutó en la ficción con “Lina de Lima” (2019), estrenada en el Festival de cine de Toronto. Es co-guionista y productora de “El viaje espacial” (Carlos Araya Díaz, 2019), co-guionista del documental “Visión nocturna” (Carolina Moscoso, 2019) y productora del documental “Robar a Rodin” (Cristóbal Valenzuela, 2017). Desde 2011 trabaja desde Maria una vez, casa productora chilena dedicada al desarrollo de películas autorales. ¿QUÉ ES MIRADOC? Miradoc es un programa de distribución de cine que estrena lo más relevante y contingente del documental chileno a lo largo de todo el país. Es organizado por la Corporación Chilena del Documental CCDoc y financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio; y el Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del mismo organismo.
Pilar Higuera Valencia del colectivo AUSTRA informó esta tarde en el programa “Buenas Tardes Región” de Polar Comunicaciones que el documental Canales Australes ha sido seleccionado para la tercera edición del laboratorio audiovisual Documenta Sur. Este evento, que se desarrollará desde mayo hasta septiembre, selecciona anualmente 15 proyectos documentales con potencial internacional. Dirigido por Higuera, el documental es la primera película del colectivo AUSTRA y será producida por la Red de Documentalistas Latinoamericanos, DOCLA. El proyecto, que explora mensajes de niños del extremo sur, participará en talleres gracias a una beca de Tonina Films. Sin embargo, aún buscan financiamiento para la post-producción. En junio, AUSTRA estrenará la última temporada de su podcast, presentando adelantos del documental. Puedes ver la entrevista aquí:
Dale Play a la Prevención”. Este es el nombre del concurso organizado por el Núcleo Milenio para la Evaluación y Análisis de Políticas de Drogas (nDP), que busca motivar a estudiantes de la educación superior a crear cápsulas audiovisuales de prevención del consumo de alcohol y otras drogas. La convocatoria busca fomentar la conciencia entre los jóvenes ante el uso de sustancias, sus riesgos y consecuencias. Es patrocinada por el Servicio Nacional para la Prevención y Rehabilitación del Consumo de Drogas y Alcohol (SENDA) y financiada por el programa Iniciativa Científica Milenio de ANID Los participantes deben crear una cápsula audiovisual de hasta de 90 segundos dirigida al público juvenil. Estas tienen que seguir alguno de los mensajes preventivos detallados en las bases disponibles en el sitio web http://www.nucleondp.cl/concurso. El video ganador obtendrá $1.500.000 (canjeables con una gift card), mientras que el segundo y tercer lugar se quedarán con $600.000 y $500.000, respectivamente. Además, habrá un premio del público de $300.000. OBJETIVO El director del Núcleo Milenio, Álvaro Castillo, destacó que uno de los objetivos es vincularse con un segmento que muchas veces es más distante ante este tipo de acciones. Es una población que no es de fácil acceso para promover las estrategias de prevención o incluso de la investigación en drogas, resaltó. En tanto, la directora nacional de SENDA, Natalia Riffo, valoró este tipo de instancias, ya que permiten “instalar las temáticas asociadas a la prevención del consumo de alcohol y otras drogas desde una perspectiva distinta a lo que generalmente realizamos, con lo que podemos llegar a las y los jóvenes con los mensajes preventivos de manera más directa”. Por su parte, el director del INJUV, Juan Pablo Duhalde, relevó que “vamos a estar apoyando la difusión de esta iniciativa destinada a estudiantes, para que se motiven a generar contenidos y relatos audiovisuales que promuevan la prevención desde la mirada juvenil”. CARACTERÍSTICAS DE LOS VIDEOS Según las bases, el tema central de los videos debe ser la educación sobre el consumo de alcohol y otras drogas. Las cápsulas tendrán que ser dirigidas específicamente a la población joven y enviadas antes del 30 de junio de 2024. Además, tienen que seleccionar uno de los mensajes propuestos para crear el material audiovisual: ● Uso adecuado del ocio y tiempo libre. ● Actividades que se transformen en factores protectores y beneficios para la salud, tanto física como mental. ● Construcción de identidad y proyecto de vida ● Interacción y participación con la comunidad: ● Cuidado de vínculos significativos en la familia, en los entornos educativos y el barrio. ● Gestión de riesgos para promover la toma de decisiones ante determinadas situaciones de consumo o una evaluación de patrones de uso. ● Prevención del consumo y conductas de riesgo en contextos de carrete. Más información en http://www.nucleondp.cl/concurso